黃梅戲伴奏樂器、主奏樂器分別是什麼？

　　不知道童鞋們有沒有看過黃梅戲呢？在黃梅戲文化中吸引我們的是舞臺上演員們生動的表演他們仿佛置身其境中，用他們那出色的演技吸引我們，但是光有好的表演如果沒有好的伴奏也是枉然，下面小編就帶大傢去認識一下黃梅戲都有哪些樂器吧。

　　黃梅戲最初隻有打擊樂器伴奏大鑼、小鑼、扁形圓鼓，即所謂“三打七唱”。抗日戰爭時期，曾嘗試用京胡托腔。後又試用二胡伴奏，但都未能推廣。到建國初期，才逐漸確定用高胡作主要伴奏樂器，並逐步建立起以民族樂器為主、西洋樂器為輔的混合樂隊，以增強音樂表現力。

　　伴奏鑼鼓最初隻有大鑼、小鑼、扁形圓鼓，被稱作“三打七唱”，即3人演奏打擊樂器並參加幫腔、7人演唱。以後執堂鼓者又兼奏竹根節和鈸，3名伴奏者分別坐在上場門內外側和草臺正中奏鼓者)。30年代後，因受徽班和京劇影響，逐漸移至下場的臺側。傳統的鑼鼓點質樸、洗練，常用的有一、二、三、四、五、六、九槌，和十三槌半、四不粘又名“一字鑼”)、蛤蟆跳缺、鳳點頭、三條箭、推公車等。

　　配合身段表演的有起板鑼鼓、十三槌半、七字鑼、叫鑼等。建國後，又陸續吸收京劇技藝，編創瞭一些新鑼點，以適應表演和聲腔伴奏的需要。起初，黃梅戲無伴奏曲牌，抗日戰爭前後因與徽調、京戲同臺演出，才吸收瞭京劇中的《三槍》、《大開門》、《小開門》、《枯皇天》等曲牌。建國初期，藝人又吸收瞭一些民間吹打及道教音樂中的《遊春》、《琵琶詞》等曲牌，使黃梅戲伴奏音樂逐步豐富起來。