藏戲的表演藝術，唱腔角色的分類

　　對於每個劇種來說，它富有的獨特的表演藝術特色就是戲劇的生命，要是沒有這種獨特性，那麼，毫無疑問的是，這個劇種就會被淘汰。藏戲作為藏文化的活化石，那麼，藏戲有什麼樣的表演藝術呢？下面，就讓我們一起去瞭解一下。

　　藏戲的表演藝術：
　　1959年西藏實行民主改革前，藏劇中的朗達戲曲唱腔)基本上是無伴奏的清唱，即便是在載歌載舞的表演中，也隻是用鼓鈸這兩種打擊樂器伴奏。鼓鈸點子是西藏各地方劇種音樂的重要組成部分。主要用於各種舞蹈、表演的伴奏。同時也起著描寫環境、銜接唱念和統一節奏等作用。

　　鼓鈸點子雖源自各種民間藝術，但在長期發展過程中，由於戲曲表演的需要，已演變成一套與民間鼓鈸點子不同的具有戲曲特色的擊奏方法。各劇種鼓鈸點子在具體的擊奏、點子的變化上有著明顯的區別。正是這種區別，使它成為藏族觀眾區分不同藏戲劇種的標志之一。他們可以從不同方向傳來的鼓鈸點子的敲擊聲，判斷出那兒正在上演什麼戲。

　　藏戲的唱腔角色：
　　唱腔角色的分類：藏戲中沒有角色行當的分工，戲班中一般隻有劇情講解者、演劇者、喜劇者、祝福者、伴唱伴舞者等，尚未形成完整的行當體制。但在長期的演出實踐中，隨著大型劇目演出的增多，已逐漸形成各種角色類型，如在藝術發展最為豐富的藍面具戲中就有十三種。這些角色類型是：
　　男青年
　　相當於小生，扮演年輕的國王、王子或貴族青年。如《文成公主》中的松贊幹佈等角色；